“《西园记》是我怀揣了30年的梦想，别人眼中的张继华是我心目中最可爱淳朴、至真至情的‘华仔’，很高兴他能赢得上海观众的喜爱。”昨晚，移植自昆剧经典的小百花版越剧《西园记》在天蟾逸夫舞台上演。这是继10月上海国际艺术节的《苏秦》、11月《钱塘里》《五女拜寿》的宜古宜今后，短短三个月内，浙江小百花越剧团“三登上海滩”。谢幕时，观众举着手机录下谢幕全程，戏迷高喊着魏春芳的名字，人们拥堵在台口久久不愿散去。
《西园记》根据明代吴炳同名传奇及贝庚昆剧本移植改编。襄阳才子张继华游学杭州，偶入赵礼隐居的西园。前来探病的王玉真，红楼上攀折梅花，不慎掉落在张继华的额上。张继华以为赵家小姐钟情于他，自盼以梅作媒成良缘，遂请人引荐，住西园任教席。不久，张继华听闻赵小姐病故，又恰遇吊丧离园的王玉真，竟误认是赵小姐鬼魂……啼笑姻缘就此展开。整部剧由一系列啼笑皆非的误会来推动剧情发展，构思巧妙，轻松诙谐，情感真挚又富于浪漫情调。
《西园记》是一部妥妥的轻喜剧，特别是“夜祭”“洞房”，笑点满满，轻松欢脱。昆曲大家汪世瑜执导在小百花版《西园记》时率先提出的要求就是“忘掉套路，深入人物”。他在昆曲写意的基础上，坚持规范典雅的戏曲程式，让越剧“西园记”的俏皮风趣不失雅致。尤其是剧中张继华的定位——可爱又不失书卷气。他在创排中融入了“小百花”的现代时尚和唯美诗意，让这版“西园记”诗情浪漫又不失灵动。
都知道喜剧讲究节奏，这种节奏可能和越剧本身的表演会有一定冲突，这就要求演员在保留越剧本体基础上，在身段、形态、动作上调整。舞台上，魏春芳饰演的张继华很多段落借鉴了昆剧巾生的表演，都是汪世瑜一招一式细心教授。魏春芳说：“汪老师告诉我们，喜剧效果不能刻意留有痕迹，而应当从爱出发，让人物始终在性格里，顺着剧情水到渠成。张继华的喜感源自他的至真至诚、至情至性，他对爱的忠诚，让人觉得他认真、执着得有些可爱。”
演《西园记》，魏春芳想了30年，青少年时的梦想在知天命的年纪得以圆梦。犹记30年前，初遇“张继华”就是在东坡学院，她观看了汪世瑜的《西园记·夜祭》，感叹于人物的鲜活，折服于大师的演技，朝思暮想要学演这出戏。念念不忘，必有回响。多次擦肩终于得偿夙愿，魏春芳分外珍惜，这出戏断断续续排了一年，虽然得以面对面跟随老师学习也就两个月，但这两个月的收获让她反复揣摩，力求走入人物内心。
能够在这个年纪演到想演的人物，魏春芳既惊喜也满足：“哪个演员不想尝试各种风格的人物塑造，每创造一个角色，都是戏曲生涯的一个鲜活足迹，而每一次的舞台耕耘也都在为更好的下一次积攒沉淀。”魏春芳希望她演绎的“华仔”会让《西园记》绽放不一样的光彩。现场，浙江小百花越剧团团长蔡浙飞表示，移植排演《西园记》，是小百花专为魏春芳量身定制的剧目，作品秉承兼容并蓄、包容发展的艺术特色，在移植中注入现代审美，在创新里打上小百花印记。（新民晚报记者 朱渊）返回搜狐，查看更多